ΜΗΤΕΡΑ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ
Ψηφιακά επεξεργασμένες φωτογραφίες τυπωμένες σε χαρτί Fine Art Photo Rag,Hahnemuhle, 330 gr.
Σε μία έκθεση, που ήταν διαδραστικά ανοικτή και υπό συνεχή διαμόρφωση, παρουσιάστηκαν 4 διαφορετικά δείγματα της δουλειάς, 4 διαφορετικοί τρόποι προσέγγισης ή ενασχόλησης με την φιλοξενούσα τον δημιουργό πόλη, την πόλη της Θεσσαλονίκης. 4 διαφορετικές πειραματικές ενότητες έργων και τεχνικών, από το παρελθόν, που αν και δουλεύτηκαν αρκετά κάποτε, παρέμειναν σε αυτό το στάδιο από έλλειψη χρόνου. Η έκθεση ήταν μία αφορμή ώστε τα έργα αυτών των ενοτήτων να ξαναδουλευτούν παρουσία κοινού, κατά τη διάρκεια αυτών των τριών μηνών, που θα έμενε ανοικτό στο κοινό το εργαστήρι.
Ο καλλιτέχνης παρουσίαζε στους τοίχους του τετραόροφου κτηρίου τα τυπωμένα πρώτα δοκίμια της εργασίας του, ενώ στην οθόνη του υπολογιστή του συνεχίζει την επεξεργασία αυτών των έργων. Στη οθόνη μίας τηλεόρασης στην είσοδο ή σε προβολή στον εξωτερικό και τον απέναντι της γκαλερί τοίχο, ο θεατής έβλεπε επιπροσθέτως και με την ησυχία του τα υπόλοιπα έργα της κάθε ενότητας. Έβλεπε αυτά που είτε δεν τυπώθηκαν ακόμη, είτε μόλις είχαν τελειώσει, είτε, αν και τελειωμένα, περίμεναν την επόμενη διόρθωση / παρέμβαση από τον επισκέπτη του εργαστηρίου, αυτόν που ήθελε να διαθέσει χρόνο για να πειραματιστεί και να συνδημιουργήσει, επάνω στο έργο κάποιου άλλου, κάτι που έτσι κι αλλιώς συμβαίνει με τους καλλιτέχνες που συνεχώς σκύβουν επάνω στο έργο των προγενεστέρων.
Το κοινό με την συμμετοχή του και τον τρόπο του, βοηθά τον καλλιτέχνη να συνεχίσει το έργο του. Ο καλλιτέχνης ολοκληρώνει τη δημιουργία του, λαμβάνοντας υπ όψιν τις αντιλήψεις που έχει το ενεργό κοινό του για αυτήν.
Τα έργα που παρουσιάζονται εδώ είναι τα έργα του ισογείου. Τα έργα που κατά την πρώτη φάση της έκθεσης, παρουσιάστηκαν σαν δύο διαφορετικές ενότητες της ιδίας όμως προσέγγισης, στο ισόγειο της γκαλερί.
( Η έκθεση άλλαζε συνεχώς και σε έργα στους τοίχους, και σε δομή άρα και σε περιεχόμενο, και σε φόρμα παρουσίασης. Οι αλλαγές ήταν αποτέλεσμα του κάθε επισκέπτη που αποφάσιζε να ασχοληθεί σοβαρά με το σύνολο του διαθέσιμου έργου και σαν νέος επιμελητής, να προτείνει τον δικό του τρόπο άρθρωσης της έκθεσης, ανάγνωσης των έργων και συνέχισης της διαδραστικής αυτής κοινωνίας.)
Τα έργα που παρουσιάζονται εδώ είναι ή ενότητα έργων από έγχρωμα αρχεία που πειράχτηκαν στον υπολογιστή.
Στον έναν τοίχο παρουσιάστηκαν τα έργα με αλλαγές μόνο στις χρωματικές αποχρώσεις και ισορροπίες χωρίς άλλη διαμεσολάβηση. Τα έργα αυτά τυπώθηκαν σε τετράδες, σε ενιαία πλαίσια. Στόχος ο αναγνώστης τους, να μπορεί να δει και ταυτόχρονα να καταλάβει με τον καλλίτερο και ευκολότερο τρόπο, το πόσο επίπονη μπορεί να είναι επιλογή της μίας αλλά σωστής χρωματικής απόδοσης του ζητούμενου για κάθε τοπίο. Δεν υπάρχει ένας τέλειος φωτισμός που παρέχει την ζητούμενη συναισθηματική απόχρωση, αλλά έρευνα και θέση του φωτογράφου.
Στον απέναντι τοίχο, παρουσιάστηκαν αρχεία από αρνητικά έγχρωμων φιλμ σαν αρνητικά. Αρχεία που απέκτησαν την επαφή τους με το αντιληπτό σαν πραγματικό, με αλλαγές μόνο στα επιμέρους της αρνητικής εικόνας. Η αντικειμενικότητα της φωτογραφικής καταγραφής σαν βάση, σαν υπόστρωμα ποιητικών επεμβάσεων.
Ο καλλιτέχνης παρουσίαζε στους τοίχους του τετραόροφου κτηρίου τα τυπωμένα πρώτα δοκίμια της εργασίας του, ενώ στην οθόνη του υπολογιστή του συνεχίζει την επεξεργασία αυτών των έργων. Στη οθόνη μίας τηλεόρασης στην είσοδο ή σε προβολή στον εξωτερικό και τον απέναντι της γκαλερί τοίχο, ο θεατής έβλεπε επιπροσθέτως και με την ησυχία του τα υπόλοιπα έργα της κάθε ενότητας. Έβλεπε αυτά που είτε δεν τυπώθηκαν ακόμη, είτε μόλις είχαν τελειώσει, είτε, αν και τελειωμένα, περίμεναν την επόμενη διόρθωση / παρέμβαση από τον επισκέπτη του εργαστηρίου, αυτόν που ήθελε να διαθέσει χρόνο για να πειραματιστεί και να συνδημιουργήσει, επάνω στο έργο κάποιου άλλου, κάτι που έτσι κι αλλιώς συμβαίνει με τους καλλιτέχνες που συνεχώς σκύβουν επάνω στο έργο των προγενεστέρων.
Το κοινό με την συμμετοχή του και τον τρόπο του, βοηθά τον καλλιτέχνη να συνεχίσει το έργο του. Ο καλλιτέχνης ολοκληρώνει τη δημιουργία του, λαμβάνοντας υπ όψιν τις αντιλήψεις που έχει το ενεργό κοινό του για αυτήν.
Τα έργα που παρουσιάζονται εδώ είναι τα έργα του ισογείου. Τα έργα που κατά την πρώτη φάση της έκθεσης, παρουσιάστηκαν σαν δύο διαφορετικές ενότητες της ιδίας όμως προσέγγισης, στο ισόγειο της γκαλερί.
( Η έκθεση άλλαζε συνεχώς και σε έργα στους τοίχους, και σε δομή άρα και σε περιεχόμενο, και σε φόρμα παρουσίασης. Οι αλλαγές ήταν αποτέλεσμα του κάθε επισκέπτη που αποφάσιζε να ασχοληθεί σοβαρά με το σύνολο του διαθέσιμου έργου και σαν νέος επιμελητής, να προτείνει τον δικό του τρόπο άρθρωσης της έκθεσης, ανάγνωσης των έργων και συνέχισης της διαδραστικής αυτής κοινωνίας.)
Τα έργα που παρουσιάζονται εδώ είναι ή ενότητα έργων από έγχρωμα αρχεία που πειράχτηκαν στον υπολογιστή.
Στον έναν τοίχο παρουσιάστηκαν τα έργα με αλλαγές μόνο στις χρωματικές αποχρώσεις και ισορροπίες χωρίς άλλη διαμεσολάβηση. Τα έργα αυτά τυπώθηκαν σε τετράδες, σε ενιαία πλαίσια. Στόχος ο αναγνώστης τους, να μπορεί να δει και ταυτόχρονα να καταλάβει με τον καλλίτερο και ευκολότερο τρόπο, το πόσο επίπονη μπορεί να είναι επιλογή της μίας αλλά σωστής χρωματικής απόδοσης του ζητούμενου για κάθε τοπίο. Δεν υπάρχει ένας τέλειος φωτισμός που παρέχει την ζητούμενη συναισθηματική απόχρωση, αλλά έρευνα και θέση του φωτογράφου.
Στον απέναντι τοίχο, παρουσιάστηκαν αρχεία από αρνητικά έγχρωμων φιλμ σαν αρνητικά. Αρχεία που απέκτησαν την επαφή τους με το αντιληπτό σαν πραγματικό, με αλλαγές μόνο στα επιμέρους της αρνητικής εικόνας. Η αντικειμενικότητα της φωτογραφικής καταγραφής σαν βάση, σαν υπόστρωμα ποιητικών επεμβάσεων.